Publication: Yeni bir öykü anlatım aracı video oyunları
Abstract
Video oyunları, teknolojinin hızlı yükselişi ile birlikte sinemanın öğelerini yoğunbir şekilde kullanmaya başlamıştır. Son günlerde video oyun sektörü, estetik oyunlarınortaya çıkmasına yardımcı olmuştur. Sinema, fotoğraf sanatına hareket kavramınıekleyerek nasıl yükseldi ise video oyunları da sinemanın üstüne etkileşim kavramınıekleyerek evrim geçirmiş, yenilenmiş ve eskisinden daha etkili olmuştur. Etkileşim ilebirlikte video oyunları bize öykü anlatımı olarak yeni kapılar açmaktadır. İnteraktifgirişim sayesinde seyirci ve oyuncu kavramı iç içe geçmiştir. Doğrusal ve doğrusalolmayan (linear ve non linear) yöntemler ile bu öykü anlatımı ikiye ayrılmıştır.Bu çalışmanın amacı; video oyunlarının, sinemanın temel yapı taşlarınıkullanmak suretiyle öykü anlatımı anlamında nasıl fark yarattığını ortaya koymaktır.Hızla büyüyen video oyun sektörü, sinema ve müzik sektörünü ekonomik olarakgeride bırakmıştır. Bazı video oyunları, artık müzeler ile birlikte sergilenmektedir.Önceki dönemlerde çok izlenmiş bir filmin, video oyunu çıkarken, artık çok oynanmışvideo oyunlarının sinema filmleri ve dizileri de yapılmaktadır. Günümüzde bazı sinemaeserleri, video oyunlarının estetiğini örnek almaktadır. Sinema kökenli yönetmenler,görüntü yönetmenleri, oyuncular, seslendirme sanatçıları ve yazarlar; artık videooyunları için de üretim yapmaktadır. Video oyunlarında pek çok sanatçı, bir arayagelerek ve hikayelerinde bir sorunu ortaya koyarak görsel ve işitsel şölen eşliğindeseyirciye katarsis yaptırmaktadır. Bu durum, insanların ortaya çıkan eserin sanatsal birürün olup olmadığını sorgulamalarına sebebiyet vermektedir. Gelecekte sekizinci sanatolarak anılmaya en yakın medyum “video oyunları” olarak görünmektedir.Bu çalışma, hikaye tabanlı video oyunlarına gönül vermiş insanlar için bir yolgösterici metin oluşturmayı hedeflemektedir.
Video games had started using features of the cinema frequently with the rapidadvancement of the technology. Today video game industry, which is being consideredas an entertainment medium, has enabled the creation of many philosophical andaesthetic works. As the cinema have had its rise by adding the feature of “motion” tothe photography, video games has similarly evolved by adding the feature of“interaction” to the “motion picture”. Along with this interaction, video games ofcurrent day are already opening new doors for us to the aspect of narration. Theconcepts of the player and the audience have been intertwined by the courtest of theinitiative of the interaction. This narration is diveded to two braches as linear and nonlinear narration. The purpose of this paper is to explain how the videogames create a differencein narration by using the main elements of the cinema. Rapidly growing video game industry has already economically surpassed themusic and cinema industries. Some video games are already being displayed inmuseums. While in the past popular movies were being converted into video games,today we see that video games are being produced as movies and TV series. In today’sworld some motion pictures even take the aesthetics of video games as an example.Directors of cinematic past, directors of photography, actors, voice actors and writersare currently producing for video game industry as well. Many artists come together invideo games and create a cathartic experience via creating an audio visual festival whileunfolding the problems in their tale. All of the above mentioned reasons makes peoplequestion whether the video game is a new brach of art. It appears that the closestmedium for being the 8th brach of the art in the future is the video games. This paper aims to be a guideline text for the storyline based video gameenthusiasts.
Video games had started using features of the cinema frequently with the rapidadvancement of the technology. Today video game industry, which is being consideredas an entertainment medium, has enabled the creation of many philosophical andaesthetic works. As the cinema have had its rise by adding the feature of “motion” tothe photography, video games has similarly evolved by adding the feature of“interaction” to the “motion picture”. Along with this interaction, video games ofcurrent day are already opening new doors for us to the aspect of narration. Theconcepts of the player and the audience have been intertwined by the courtest of theinitiative of the interaction. This narration is diveded to two braches as linear and nonlinear narration. The purpose of this paper is to explain how the videogames create a differencein narration by using the main elements of the cinema. Rapidly growing video game industry has already economically surpassed themusic and cinema industries. Some video games are already being displayed inmuseums. While in the past popular movies were being converted into video games,today we see that video games are being produced as movies and TV series. In today’sworld some motion pictures even take the aesthetics of video games as an example.Directors of cinematic past, directors of photography, actors, voice actors and writersare currently producing for video game industry as well. Many artists come together invideo games and create a cathartic experience via creating an audio visual festival whileunfolding the problems in their tale. All of the above mentioned reasons makes peoplequestion whether the video game is a new brach of art. It appears that the closestmedium for being the 8th brach of the art in the future is the video games. This paper aims to be a guideline text for the storyline based video gameenthusiasts.